תמה היא מונח מבלבל. אנחנו יודעים שתמה זה מרכיב חשוב בכל יצירה, כי הוא מעניק לה משמעות. מהסיבה הזו, עלילה בלי תמה זה כמו לסיים סיפור ב"ואז מצאתי 20 שקל". אנחנו כצופים או קוראים זקוקים לסיפוק שיש בסיום הסיפור - כשהתמה מקבלת את המשמעות הראויה לה. או במילים אחרות כשהגיבור עובר איזשהו שינוי…
ארכיטיפים של דמויות בתסריטאות נשמע אולי נושא כבד ויבשושי, אבל אני באמת שמחה לכתוב לכם עליהם, כי הם יעזרו לכם לספר סיפורים בכל כך הרבה רמות. התנגשות חזיתית נכונה בין דמויות קצה, יכולה למקסם את הדרמה שלכם, לפתח אותן רגשית בצורה עמוקה, ולהבין אותן כמו שצריך. אנחנו רוצים שבתסריט שלנו תהיה הרמוניה מסוימת…
תסריטאות וסאבטקסט הם זוג מנצח, בלתי נפרדים. בלי סאבטקסט אנחנו סתם כותבים מלים. אבל בא לי להיות זו שתסביר לכם פעם אחת ולתמיד, מה זה סאבטקסט ואיך למען השם עושים את זה? סאבטקסט (מתוך מילוג) טקסט ביצירה נרטיבית אשר לא מועבר לקורא או לצופה בצורה ישירה על ידי הדמויות , אלא באופן מרומז.…
תסריט מורכב מכמה רבדים: עולם, דמויות, עלילה, טון ותמה. אבל המרכיב הקטן ביותר של התסריט, הוא הסצנה. ודווקא בגלל זה, היא גם הסוד לפצח את הרעיון שלכם. לכן, כדי להגיע למסקנות לגבי התסריט שלכם, ולאן הרעיון שלכם בעצם צריך ללכת, אני ממליצה לכם להתחיל מקטן. מסצנה. סצנה מרכיבה בתוכה את כל העולם הגדול…
אנחנו מקדישים כל כך הרבה זמן מחשבה על איך הסרט שלנו יסתיים. עם איזה טעם בפה הצופים/קוראים שלנו ישארו? וכנראה שבאמת יש משהו חשוב בהם, בסופים. הסוף של סיפור הרבה פעמים טומן בחובו את התמה, את המסר שלנו לעולם. הפוסט הזה שייך לכל הז'אנרים, והוא בעצם נוגע ממש בעצבים החשופים של כל סיפור…
לכתוב סדרה זה משהו אחד. עכשיו איך מכניסים את הכול לתוך בייבל? מסמך אחד שבאמת מצליח להעביר את הויז'ן? איך מוודאים שיצאנו ברורים? וזה אפילו יותר מאתגר בסדרה עם הרבה דמויות שמשחקות תפקידים משמעותיים, מה שנקרא סדרת אנסמבל. בפוסט הזה, עוקבת מקסימה ביקשה ממני לכתוב בדיוק על זה. היא מספרת לי שיש לה…
כולנו יודעים טוב מאוד כמה משמעות יש לקונפליקטים כדי לספר סיפור או ליצור דרמה. המחשבה השגויה כשמתחילים לכתוב זה שקונפליקט אומר לריב או להתנגח. אבל כמה סצנות של ריב יש כבר בסרט ממוצע? ההגדרה הכי פשוטה לקונפליקט שמצאתי היא: מישהו רוצה משהו, ומישהו אחר רוצה את ההפך. זה איכשהו מאוד פשוט ומאוד לא…
מצד אחד, למצוא זמן לכתוב ולקדם פרויקטים. מצד שני החיים עצמם; העייפות, המחויבויות האחרות, הנטפליקס והחברים שעושים בדיוק ישיבה. איך מג'נגלים בין כל הדברים האלה ומצליחים להישאר שפויים? בפוסט הזה אספתי כמה רעיונות שעזרו לי ליישום פרודוקטיביות בכתיבה, השראה, יצירתיות ודרך חיים שעוזרת לכתוב טוב יותר ולמצוא זמן לה-כ-ל. הבנתי שכדי להגיע להישגים…
בתסריטים ישראלים כמעט ולא שמים דגש על העניין הזה לצערי, וזה פשוט חבל כי זה פספוס ענק. אולי זו הגישה (השגויה בעיניי) שזה חלק מהבימוי ולכן התסריט צריך להיות "יבש" וקפדני. אבל דווקא בארץ, כשרובנו כותבים כדי לביים את מה שכתבנו וזקוקים למימון מלקטורים או הזדמנות ממפיקים, אנחנו צריכים לדעת להעביר את הויז'ן…
1. רצון מה הדמות שלכם רוצה להשיג בשיחה הזו? זו השאלה הכי קריטית בכל כתיבה של סצנה בכלל , כשכותבים דיאלוג במיוחד. אם הדמות מדברת, כנראה שלא היתה יכולה להשיג את מה שרצתה אחרת. יכול להיות שהיא רוצה להוכיח משהו, מחפשת חיבה, או מתחמנת כדי להשיג כסף. אבל היא תמיד רוצה משהו. 2.…